北京如今画廊创办人之一的黄燎原称，“36天”不是“举动艺术”，但那是什么?没说。这是现代艺术只破不立的通病——只知道做的不是什么，不知道做的是什么。只兴趣解构，不屑于建构。

真想把周洁从床上拉起来问问，你遭这罪能创作出什么花样?且请放下艺术家的学术腔，用多数人能听懂的话，讲给大家听。现代社会有充足的开放包容度，许可艺术家在不违反人性的前提下从事艺术实验，哪怕过程有一点荒唐。

但是，这事的前提是，艺术的探索是奔着价值而去的，照旧要遵循艺术原理的。现代艺术的好玩来自于它的不可复制性，杜尚把小便池搬入博物馆命名为《泉》，后来人若换把便壶做展，换个名字再加点佐料，就根本算不得艺术。

“举动艺术奶奶”玛丽娜·阿布拉莫维奇从1972年起就开始以自我身体为试验材料，通过制造险境及各种自残的手段思考身心极限，代表作品有“节奏系列”“解脱系列”。同样以“床”为创作主题的装配作品，英国艺术家翠西·艾敏的作品《我的床》，用烟头、废纸、血污内裤等制成装配，用生活的“效果”展示其糟糕的生活状态和孤独绝望的精神。

因此，网络上有留言，称周洁这件名为“36天”的作品里都是前人的影子，说得彻底些，玩的是玛丽娜等在上世纪玩剩下的。对于有寻求的艺术家而言，如许的指斥恐比暴虐叱骂更难以中听了吧。(乐梦融)